Традиционни рецепти

Джонатан Уоксман обявява ресторант в Залата на славата на кънтри музика

Джонатан Уоксман обявява ресторант в Залата на славата на кънтри музика

Джонатан Уоксман и Кен Левитан ще отворят непринудена Тако връзка в Залата на славата в Нашвил

Джейн Брус

Очакваме малко кънтри и много вкусни тако от това ново място.

Главният готвач Джонатан Уоксман (Барбуто), който току -що отвори първият му ресторант в Нешвил - Adele’s, който е кръстен на майка си-по-рано тази година, се отправя обратно към Нашвил за друга обиколка. Главен готвач Waxman и основател на Управление на вектор/легендата на мениджмънта на музиката Кен Левитан току -що обяви съвместни усилия за откриване на непринуден ресторант с тако в салона Къща на славата на кънтри музика наречен Bajo Sexto (подходящо кръстен на най -голямата китара, използвана в група Mariachi). Левитан и Уоксман също бяха партньори при откриването на Адел миналото лято.

Ресторантът е отворен през пролетта на 2015 г. Въпреки че все още не са известни много подробности, Bajo Sexto ще предложи ограничено меню от тако, флаути, ръчно изработени тортили, крила и много опции за бира и маргарита. Името и местоположението на ресторанта, вдъхновени както от музикалните корени на Levitan, така и на Waxman (Waxman някога е бил професионален тромбонист), ще бъдат отворени и за вечерни вечери.


Къде да хапнете в центъра на Нашвил

Къде да хапнете в центъра на Нашвил преди вашия концерт, спортен мач или пиесата на Бродуей.

С четири истории за проучване Acme със сигурност ще има всичко, което търсите. Насладете се на седящ ресторант на първия етаж с мултиетническо меню и музика на живо. Преминете на втория етаж и ще откриете готвача Сам Катакура и неговия персонал, които правят микс от нигири и ролки в суши бар с 16 места. За музикални събития и частни партита се отправете към третия етаж, а за да се насладите на великолепната гледка към Къмбърланд, седнете в бара на покрива на четвъртия етаж.

101 Бродуей, Нашвил, TN 37201 615-915-0888 theacmenashville.com


Усетете духа на кънтри музика в аудиторията Ryman в Нешвил. Можете дори да ходите на сцената

Това беше сърцето на съботната вечер и певецът и автор на песни Уайти Морган вдигна шум от аудиторията на Риман.

Носейки решително намръщено лице и дълга брада, Морган се разхождаше по сцената, сякаш търси бой. От време на време той позволяваше на групата си, 78 -те, да носи мелодията, докато той спираше, за да дръпне бутилка уиски.

"Ние сме настанени тук, в Майчината църква", каза Морган, гледайки цветните готически прозорци отзад. "Приближи се и пей с мен."

Отдолу хардкор феновете вдигнаха бирата си в поздрав. Горе на балкона тропаха по дъбовите пейки и махаха с юмруци по тавана.

Точно навън, Долен Бродуей, известен още като магистралата Honky Tonk, кипеше от кавър групи, клубове и ровни девически партита. На два пресечки на юг, Journey и Def Leppard бяха завзели 20 000-местата Bridgestone Arena.

На стадиона отвъд река Къмбърланд Тейлър Суифт играеше пред тълпа от над 50 000. И на 11 мили североизточно, Гарт Брукс беше хедлайнер в 4400-местния Grand Ole Opry.

Нашвил има музика по начина, по който Уили Нелсън има бръчки. Този град от 667 560 е нараснал толкова драматично като център на музикалната индустрия, място за провеждане на конвенции и туристическа дестинация, че ако се ориентирате в цифрите, 2 362 места на Ryman биха го направили второстепенен играч.

Сградата е издигната през 1892 г. И въпреки че е била домакин на оркестри, оперни певци и изявени оратори, характерният характер на Райман идва от това, че е потопен в шест поколения песни за уиски, любов, коли, радост, скръб, ферми, коне, мулета, верни кучета, неверни приятели, планини, котловини, диви цветя и самотни свирки.

Той беше дом на радиопредаването „Grand Ole Opry“ повече от 30 години. Сега той е домакин на всяка лента на кънтри изпълнител и на множество изпълнители от почти всеки жанр, освен рап.

На тази сцена Бил Монро и групата му повече или по -малко създават музика от блуграс през 1945 г. Една нощ през ’49 г., мършавият новодошъл Ханк Уилямс спечели тълпата толкова старателно, че беше повикан обратно за шест йодиращи биса на „Lovesick Blues“. Джони Кеш за първи път свири тук през 1956 г., беше забранен за лошо поведение през 1965 г., върна се да води телевизионно шоу през 1969-1971 г. и бе оплакан на мемориал през 2003 г.

Сега беше ред на Морган в църквата -майка на кънтри музиката. Той размахваше китарата си като рамо и лаеше щастливи ругатни, докато пееше за изгубени души, задънени улички, кокаин и стари хора, на които никога не му пукаше.

Това беше огромна тълпа, по-скоро Harley-Davidson отколкото Stetson, повече тениска, отколкото вестерн облекло. Когато Морган ги нарече брат камиони - сигурен съм, че това беше фразата - те изреваха с нещо като любов.

Беше хубав момент и ако хората, които построиха тази зала, още не бяха мъртви, това можеше да ги убие.

От скинията до „Grand Ole Opry“

Няколко дни по -късно във фоайето екскурзоводът Джонатан Броудър ни върна към 1880 -те години, когато Гражданската война беше свеж спомен и Нашвил беше около десета от сегашния си размер.

Томас Райман беше един от най -богатите хора в града, след като беше построил империя от речни лодки с много пияница и хазарт.

Тогава един ден през май 1885 г. Райман стъпи в голяма палатка, където пътуващ проповедник, преподобният Сам Джоунс, беше събрал хиляди нашивилианци. Джоунс започна тирада срещу греха и докато свърши, магнатът на речната лодка беше готов да се покае.

Не след дълго Джоунс убеди Риман да плати за голяма част от нова сграда, която да бъде споделена от местни и пътуващи проповедници - скиния, за да отпразнува новооткритата вяра и почтеност на Нашвил.

Забележителността на Готическото Възраждане, проектирана от архитекта Хю Каткарт Томпсън, трябваше да бъде изградена от кафява тухла с бяла облицовка около високите, тесни прозорци. Той щеше да има амвон, заобиколен от извити дървени пейки, който да побира хиляди поклонници. И щеше да стои само на пресечка от порока и веселието на Долен Бродуей.

Екстериор на аудитория Ryman в Нашвил, Тенеси. Екстериор на аудитория Ryman в Нашвил, Тенеси. Екстериор на аудиторията Ryman, построена в готически възрожденски стил, в Нашвил.

Но кой строителен проект е вървял изцяло по план? Минаха години. Парите свършиха. По времето, когато скинията е завършена през 1892 г., ръководството е трябвало да организира не само религиозни събития, но и светски програми, включително лекции и музика, за изплащане на строителни дългове.

Не след дълго тези светски предавания започнаха да променят пространството.

До 1897 г. стаята има нов балкон, елегантно държан от няколко десетки стройни стоманени колони, главно платени от група ветерани от Конфедерацията. До 1901 г. амвонът на скинията е изместен от сцена, по -добре да се представят оперни певци.

До 1914 г. и Риман, и Джоунс са мъртви, а скинията е преименувана на Риман Аудиториум. Графикът се управлява от бивш счетоводител на име Лула С. Наф, който щеше да издържи повече от 40 години на работа, като резервира каквито и да е акции, които могат да се продават, включително оркестри, комици, филми, театрални постановки, Императорския руски балет, цирка на хиподрума, Букър Т. Вашингтон, Мей Уест, Хелън Келер и WC Полета.

Междувременно в цяла Апалачия хиляди аматьорски скрипачи, китаристи, банджо и мандолини смесват европейски и африкански инструменти, внасяйки църковни мелодии в света и създавайки нов вид музика, селска, жизненоважна и уникално американска.

След това през 1943 г. музиката влиза в стаята. Радио предаването „Grand Ole Opry“, създадено през 1925 г. като празник в събота вечер на кънтри музика и селски живот, се премести в Риман. Въпреки притесненията за бурни тълпи, ръководството на Naff и „Opry“ се съгласиха, че предаванията на живо ще запълват аудиторията почти всяка събота вечер.

Изглед към аудитория Ryman от балкона в Нашвил, Тенеси. Стендове в аудиторията на Ryman. Балкон на аудитория Ryman, държан над няколко десетки стройни стоманени колони, главно платен от група ветерани от Конфедерацията.

Интериор на аудиторията Ryman в Нашвил. Балконът е платен главно от група ветерани от Конфедерацията в края на 1800 -те.

До средата на 40-те години комикът Мини Пърл беше редовен, крещящ „Здравей!“ и донасяне на новини от половин измислено селище на Switch на Grinder.

През 1954 г. Елвис Пресли изпя „Синята луна на Кентъки“ на Бил Монро, получи хладка реакция и никога не се върна.

През 1957 г., три години след като Върховният съд на САЩ разпореди десегрегация на националните училища - и три години преди много фирми от Нешвил да проявят желание да се интегрират - Луис Армстронг свири пред публика на Риман, която беше изцяло бяла на балкона, изцяло черна на ниво оркестър. и са насочени от бойкот на NAACP.

През 1966 г. някой реши, че тези високи, тесни прозорци могат да използват някакъв цвят и добавят червени, жълти, зелени и сини нюанси, създавайки ефект на витражи, който кара пространството да се чувства двойно по-църковно.

Но дори и тези, които обичаха Ryman, трябваше да признаят, че това е грозно. Няма частни съблекални. Без климатик или асансьори. А околният квартал ставаше все по -осеян.

Марк Рибовски, автор на „Ханк: Краткият живот и дълъг селски път на Ханк Уилямс“, пише, че „залата е била тясна и мръсна, миришеща на урина, която изтича от претъпканите бани и пот“.

"Редовно покровителите биха припаднали и трябва да бъдат изведени във фоайето само за да дишат."

Стана толкова лошо, пише Рибоукси, че Рой Акуф, голям брокер в Нешвил, член на „Opry“ от 1938 г., през 1971 г. го нарече нещастно място за изпълнение и каза: „Никога не искам в това да се свири друга музика сграда."

Аудиториумът Ryman в Нешвил, построен за настаняване на проповедници през 1890 -те години, прераства в любим дом за кънтри музиканти през по -голямата част от 20 -ти век. (Кристофър Рейнолдс / Лос Анджелис Таймс)

И разбира се, през 1974 г. „Opry“ избяга в по-голяма, построена по поръчка зала, на 11 мили североизточно от центъра на града-но първо работниците изрязаха кръг от сцената на Ryman, за да инсталират на новото място, за да сигнализират за непрекъснатостта.

Риманът, очевидно обречен, изчезна близо 20 години.

„В Райман“

По времето, когато Емилу Харис и Неш Рамбълърс записаха албум на живо там през 1991 г., структурата беше толкова крехка, че на никого не беше позволено да седи на или под балкона.

Това остави само около 200 използваеми места, но Харис направи три представления, наслаждавайки се на шанса да „усети хълмистия прах“ и да танцува на сцената със 79-годишния Бил Монро. Полученият в резултат запис и документален филм „At the Ryman” (1992) събра публична подкрепа за спасяването и възстановяването на старата зала.

През 1992 г. собственикът на сградата, известен сега като Ryman Hospitality Partners, обяви планове за основен ремонт. През 1994 г. аудиторията се отвори отново и настъпи нова ера.

Допълнение към аудиторията Ryman след ремонти. Алберт Вечерка

Днес Ryman е домакин на около 200 предавания годишно, включително посещения от „Grand Ole Opry“ всяка зима и случайни църковни служби и погребения. Около 250 000 души годишно резервират обиколки. Версията с ескорт продължава около 40 минути, ще ви преведе през съблекалните и на сцената и струва около 35 долара.

А на сцената историята продължава да се развива. През април 2017 г. Лорета Лин отбеляза 85-ия си рожден ден, като изпълни чифт разпродадени шоута на Ryman.

Пет месеца по-късно 23-годишният поп певец Хари Стайлс, по-рано от One Direction, дебютира в Ryman, казвайки на публиката: „Когато резервирахме това турне, това беше причината. Тази стая."

През август, докато Морган се развихри към края на концерта си, той беше също толкова благоговеен към стаята, но груб. Той дори се поклони на историята, като отразява фаворити от Роджър Милър и Джон Прайн.

Тогава Морган се върна към собствените си текстове, празнувайки греха, уискито и почти всичко, което строителите на Риман искаха да изтрият от този свят. Зад него 78 -те се разлюляха достатъчно силно, за да обидят всеки пурист от „Опри”.

С други думи, Ryman е замърсен. И спасени. И първата ми нощ там беше - прикрийте ушите си, преподобни Джоунс - адски шоу.

Уайти Морган и неговата група, 78 -те, свирят в аудиторията Ryman в Нешвил. Кристофър Рейнолдс / Los Angeles Times

Музика на живо в Нешвил

Ryman е само една от многото възможности за музика на живо в Нашвил. Ето още няколко:

Кафене Bluebird 4104 Hillsboro Pike, Нашвил (615) 383-1461. „Зала за слушане“ с 90 места за певци и автори на песни от 1992 г. Обикновено две предавания се провеждат всяка нощ, всички акустични актове, за всички възрасти. Корицата се таксува до 20 долара, но често няма покритие, а само храна/напитка минимум 10 долара. Резервирайте предварително.

Station Inn, 402 12th Ave. South, Nashville (615) 255-3307. Вратите се отварят в 19:00, с музика в 8 вечери. Музиката е американска. Мястото за посещение: първи дошъл, първи обслужен. Децата са разрешени. Има минимална храна - пица, начос, хот -дог - и пълен бар. Неделя вечер е сладко от блуграс (без корица). За представления в други вечери билетите обикновено са $ 12-$ 20. Ако това място ви харесва, може и да ви хареса 3 -ти и Линдсли, 818 3rd Ave. S. Nashville (615) 259-9891.

The Station Inn, любимо място за корени в Нешвил, провежда джем сесии в неделя вечер. Тук скрипачът Джон Хагар, на 80 -те си години, играе соло. The Station Inn, любимо място за корени в Нешвил, провежда джем сесии в неделя вечер. Тук Карл Колдуел пее и свири на мандолина. The Station Inn, любимо място за корени в Нешвил, провежда джем сесии в неделя вечер.

Пътувания за пълнолуние, 2500 Old Hickory Blvd., Nashville (615) 370-8051. Конен център Warner Park е домакин на ежемесечен петък вечер bluegrass от май до октомври. Слушателите се разпръснаха по поляната. Свирят любители музиканти, наблизо паркират камиони за храна. Входът е $ 25 за възрастни (включва до четири бири), $ 10 за възраст 7-17, безплатно за деца на 6 и по-млади. Ако носите инструмент, плащате $ 5- $ 10. 26 октомври е последната дата за 2018 г.

Къща на славата и музей на кънтри музика, 222 5th Ave. South, Nashville (615) 416-2001. Историята на кънтри музиката, разказана чрез мултимедийни експонати и артефакти. Вход $ 25,95 за възрастни, $ 15,95 за деца 6-12.

Ако отидеш

Най -добрият път към Нашвил

Съботните вечерни тълпи изпълват стреса на шумния квартал Лош в Нешвил по Долния Бродуей. Кристофър Рейнолдс / Los Angeles Times

От LAX, Delta, American и Southwest предлагат непрекъснати услуги до Нашвил Southwest предлага директно обслужване (спиране, без смяна на самолета), а United, Delta, Southwest и American предлагат услуга за свързване (смяна на самолети).

Аудитория на Риман, 116 5th Ave. N., Нашвил (615) 889-3060. Цените на билетите варират. Самостоятелните обиколки струват 21,95 долара за възрастни, 16,95 долара за деца от 4 до 11 години. За обиколки с екскурзовод, които обхващат повече земя, цената е $ 31,95 за възрастни, $ 26,95 за деца на възраст от 4 до 11 години.

Къде да остана

Хотел Ермитаж, 231 6th Ave. N., Нашвил (615) 244-3121. Градският хотел grande dame е открит през 1910 г. Удвоява се от $ 679 на вечер.

Ноел, 200 4th Ave. N., Нашвил (615) 649-5000. Този ултрамодерен хотел в центъра, който отвори врати през декември, заема сграда от 1929 г. Три бара, един ресторант. Удвоява се от $ 629.

Хотел Боби, 230 4th Ave. N, Нашвил (615) 782-7100. Това еклектично място, открито през май, има полилей във фоайето с перки на опашката и капачките на главините и ремонтиран автобус Scenicruiser от 1956 г. на покрива му. Удвоява се от $ 399.

Хотел Боби, един от многото, които се откриват в Нашвил от 2016 г., се отличава със смело изкуство, регенерирани материали и драматично осветление. Кристофър Рейнолдс / Los Angeles Times

Къде да ядем

Бисквитна любов, 316 11th Ave. S., Нашвил. Роден като камион за храна, този ресторант сега е най-големият брат в три локации. Често дълги опашки през уикенда сутрин, но те се движат бързо. Опитайте хроничния бекон - дебел, сладък и пикантен. Без резерви.

Търговци, 401 Бродуей, Нашвил (615) 254-1892. Изключително 30-годишен ресторант в сграда от 1892 г. Бистрото му долу (където ядох) е заето, но доставя твърда храна и напитки. Във втората трапезария на горния етаж има по -изискано меню и по -приглушена обстановка. Южна кухня. Бистро сандвичи $ 12- $ 15, вечеря основни ястия предимно $ 22- $ 28.

Еми на пица на квадрат, 404 12th Ave. S., Нашвил (615) 248-2662. Вкусна пица с изискани вкусове (а пайовете са по -правоъгълни, отколкото квадратни). Той е до Station Inn. Пица $ 13- $ 19, сандвичи $ 12- $ 19.


Известният готвач планира Bajo Sexto Taco Lounge в Sylvan Park

Очаква се Bajo Sexto Taco Lounge да отвори врати през февруари след преустройство на тази сграда на 5303 Charlotte Ave., която наскоро беше дом на Batey Muffler Center. (Снимка: CoStar)

Акценти от историята

Известният готвач Джонатан Уоксман и неговите бизнес партньори планират да отворят втората таксирия на Нешвил Bajo Sexto в бивш магазин за ауспуси на авеню Шарлот в парк Силван.

Bajo Sexto Taco Lounge трябва да отвори врати до февруари след преустройство на сградата на 5303 Charlotte Ave., която наскоро беше заета от Batey Muffler Center.

„В тази област има огромен растеж“, казва Хауърд Грийнстоун, бизнес партньор на Waxman в Bajo Sexto Taco Lounge, заедно с местния ветеран от мениджмънта на артистите Кен Левитан. "Това ще бъде нещо повече от тако джойнт."

През деня менюто на Bajo Sexto Taco Lounge ще включва тако, торта (сандвичи) и салати.

„През нощта ще бъде малко по -издигнат, кръстоска между южното барбекю и мексиканската кухня“, каза Грийнстоун.

Историята продължава под снимката

Преди шест месеца първият Bajo Sexto на Нашвил се откри в Залата на славата и музея на кънтри музиката в центъра на 216 Fifth Ave. S. Това място е съвместно предприятие между Waxman, Greenstone, Levitan и Залата на славата.

Роденият в Мексико Каелин Улрих Трилинг, 22-годишният готвач в центъра на Bajo Sexto, ще наблюдава менюто на мястото на авеню Шарлот.

През лятото на 2014 г. Waxman, Greenstone и Levitan откриха ресторант Adele’s от ферма до вилица на 12-то авеню Юг в Гълч.

Уоксман също е продуцент на фестивала Music City Food + Wine, заедно с Levitan и Andy Mendelsohn на Vector Management, плюс базирани в Остин C3 Presents.

Music City Food + Wine Festival смесва вкусни съставки

През юни Левитан и местният изпълнителен директор на музикалната индустрия Крис Фарен платиха 1,05 милиона долара за сградата на Шарлот Авеню, която Bajo Sexto Taco Lounge ще заеме под наем.

През последната година този район на Sylvan Park привлече нови ресторанти като Hot Chicken на Hattie B.

Студиото за архитектура и сгради на Пауъл е архитектът за ремоделиране на бившия център за заглушаване на Бейти.


Неделя

10) 9 часа сутринта с кола

Докато голяма част от Нешвил все още спи (или е в църква), вижте какво е всичко в центъра на града и на Бродуей без ярост или махмурлук. Вашата среща в Joyride в 9 часа сутринта с „посланик на шофьор“ ще ви отведе до места по ваш избор. Разходете се до салона за орхидеи на Tootsie и останалите хонки в долния Бродуей. Научете пълната история на аудиторията на Ryman и разгледайте дълго Залата на славата на кънтри музиката, всяка извивка на тази структура има вградено значение, включително раздел, който предполага опашката на Cadillac от 1959 г. И нека си признаем, бягането с голф количка е забавно (цена: $ 45 на човек).

11) 10:30 ч. Брънч и още музика

Салонът Sutler отвори врати през 1976 г. и се превърна в забележителна поливна дупка за музикалната бизнес общност на Нашвил, както и за известни и скандални играчи. Той е отворен отново на първоначалното си място през 2014 г. като част от градското възраждане на квартала Мелроуз. Дългогодишната закуска от блуграс на Сътлър, от 10 до 15 часа, има музика на живо, съчетана с този произход. Брънчът предлага два вида сангрия (16 долара за стомна 8 долара за чаша) и мимози без дъно за 17 долара. Сладки картофени палачинки с канелен бърбън сироп (10,95 долара) са точно както звучат: южно и вкусно.

12) Обед. Ваканция От ваканция

Оставете екранните герои да поемат волана за известно време и да декомпресират в най -старата и най -нова арт къща в Нашвил, The Belcourt Theatre. Той е открит през 1925 г., претърпя монументален елегантен ремонт през 2016 г. и сега е гордостта на филмовата общност в Нешвил, както и на града. С три екрана той пуска нови независими издания и репертоарна класика и обикновено има обяд в неделя. Театърът разполага с пълен бар и местни ястия. Belcourt е в средата на село Hillsboro Village, едни от най-добрите магазини за подаръци, отпиване на кафе и хранене в града.


Bajo Sexto ще отвори центъра днес

Нов мексикански ресторант се подготвя да сервира тако и маргарити в центъра на Нашвил в четвъртък вечерта.

Bajo Sexto ще бъде отворен за обществеността в 17:00. днес в Залата на славата на кънтри музиката на 216 5th Ave. S.

Небрежното съвместно Тако е партньорство между готвача Джонатан Уоксман и неговия бизнес партньор, ветерана на местната музикална индустрия Кен Левитан.

Роден в Калифорния и превърнат в музикант готвач, Уоксман е готвач-собственик на популярния Барбуто в Ню Йорк. Той и Левитан помогнаха за организирането на фестивала на храната и виното в Нешвил Music City и те си партнираха, за да отворят ресторанта на Адел в The Gulch по -рано тази година.

В допълнение, главният готвач Kaelin Ulrich Trilling ще помогне да ръководи кухнята в Bajo Sexto.

„Израствайки в мексиканската провинция, в готварското училище на майка ми, вдъхнах дълбока оценка на храната и основа за правилните аромати и най -важните подправки, за да блести всяка съставка“, се казва в изявление на Трилинг. „Баща ми беше земеделски производител и благодарение на упорития си труд се научих да оценявам и развивам съзнателност относно грижите и отдадеността, които са необходими за отглеждането на зеленчуци, билки и плодове, както и за донасянето на пресни съставки на масата.“

Bajo Sexto ще предложи ограничено меню от мексиканска кухня. Чипс и тортили ще се произвеждат вътрешно, като се използва двудневен процес, който включва смилане на изсушена бяла царевица с вулканични камъни. Елементите от менюто ще включват: печено изварено пилешко тако с тако, хрупкави такос от бяла риба с карнита от зеле, поднесени с ананас pico de gallo и салса tomatillo flautas супа от хомини със свински бульон и начос от репички, за да създадете свои собствени салати и кесадили.

Ресторантът ще сервира и селекция от маргарити, вино, бира, хорчета и фрески от агуа.

Bajo Sexto ще има трапезария със 75 места, бар с 12 места и до 75 места на открит вътрешен двор.


Джони Пейчек умира на 64-годишна певица в страната

Джони Пейчек, един от най -влиятелните кънтри певци през последните 40 години и все пак в продължение на участъци от кариерата си, паш от Нашвил, който стана по -известен с това, което направи зрелищно погрешно от това, което направи правилно, почина вчера на 64 години.

Причината е дихателна недостатъчност и г -н Paycheck е бил в здравен център в Нашвил от април за емфизем, астма и белодробна инфекция.

Въпреки че прави първите си записи през 1958 г., едва в средата на 1970-те и#x27-те години се появява движение, което може да приюти неговия буен живот, предразположен към затвора. Изведнъж, когато някои селски певци бяха пуснати на пазара като Outlaws, за тях стана приемливо да изглеждат като хипита и да се държат като пирати.

Г -н Paycheck се вписва точно до Waylon Jennings, Kris Kristofferson и David Allan Coe. Той пише песни през 1960 -те и#x27 -те като ' ' (Извинете ме) I 've Got Someone to Kill ' ' и ' 'I Drop More Than I Drink, ' ' и той беше преживял затвор и алкохолизъм в напреднала фаза. Неговата фен база е изградена върху контракултура и слушатели със сини яки.

През 1977 г. той записва песента ' 'Take This Job and Shove It, ' ', написана от г-н Coe, и тя се превръща в национален химн на недоволството на работническата класа, оставайки начело в класациите на страната за двама седмици.

Въпреки скандалния си имидж - един от най -добрите му приятели беше Сони Баргър, лидер на адските ангели - той стана семеен човек през последните две десетилетия. С Шарън Пейчек, съпругата му от края на 1960 -те и#27 -те години, той все повече се придържа към поверителността, живеейки в Джорджия от последното си задържане.

Останал е от съпругата си, син, Джонатан, две дъщери и брат, Джеф Лайт.

Роден като Доналд Юджийн Лайтъл в Грийнфийлд, Охайо, син на работник на баржа, г -н Paycheck започва да играе в шоута за таланти и клубове на 9 -годишна възраст и напуска дома си на 15, за да обикаля страната с товарни влакове. Той се записва във ВМС и служи в екипаж на бензинови самолетоносачи шест месеца по -късно е осъден на 18 години затвор за нападение над висш офицер.

Докато беше подсъдим, той избяга два пъти. Присъдата му е намалена и през 1959 г. той е освободен след излежаване на две години.

Същата година той пристига в Нашвил и сключва договор за писане на песни с Tree Publishing като Donny Young. Той също започва да свири на бас с Джордж Джоунс, който тогава е бил неизвестен певец. Той също така играе като страничен партньор с певците Фарон Йънг, Портър Вагонер и Рей Прайс.

През 1962 г. се запознава с Обри Мейхю, продуцент и изпълнителен директор на Pickwick Records, и скоро записва като Johnny Paycheck.

(Името му, променено законно през 1963 г., е взето назаем от боксьор в тежка категория, който е нокаутиран в два рунда от Джо Луис през 1940 г. В средата на 1990-те и#x27-те той започва да изписва с главни букви C.)

Той има първия си скромен хит през 1965 г. с песента на Hank Cochran ' ' ɺ-11. ' ' Синглите, които г-н Мейхю продуцира с г-н Paycheck, са изчистено крещящи, със силна китара на Lloyd Green 's , две цигулки и ритъм на разбъркване при шофиране.

Гласът на г-н Paycheck беше висок, изпепеляващ и необичаен: той огъна гласните в любопитна смес от средата на Юг и Кокни, което доведе до локации като noit-spawt за nightpot.

Подтикнат от г-н Mayhew, г-н Paycheck написа странни, халюцинаторни шедьоври с хонк-тонк за любовта, депресията и отмъщението през 1960 и#x27s, като ' ' (Like Me) You 'll Recover in Time. ' & #x27

През 1967 г. напуска Нешвил за Сан Диего и връзката му с г -н Мейхю приключва. Той бързо се озова на пързалките в Лос Анджелис, играейки за пари от бира. Неговият спасител беше Били Шерил, продуцентът на CBS Records, който изпрати колега да го търси. Когато г -н Paycheck се появи в Денвър, след като не можеше да се купи за една година, според собствената му история, той тежеше 103 паунда и беше счупен.

Г -н Sherrill превърна г -н Paycheck в певец на любовни балади като ' ɽon 't Take Her, She 's All I Got ' ' и ' 'Slide Off Your Satin Sheets, ' ' което предвещаваше удоволствието, а не мъчението на романтиката. Г -н Paycheck имаше постоянен брой хитове през 1970 -те и#x27 -те, но все пак намери проблеми.

Той беше обвинен в фалшифициране на чек през 1973 г. и по -късно той подаде молба за фалит. След поредното преустройство на образа, хитовете му стартираха отново, първо ' 'I 'm the Only Hell (Mama Ever Raised) ' ' и след това ' ' Вземете тази работа и я избутайте. ' &# x27

Вниманието на песен номер 1 само направи живота му по -несъстоятелен. На корицата на неговия албум от 1983 ' ɻiggest Hits ' ', сниман с брада, дълга коса и кафява кожена жилетка, той изглеждаше изтощен и безизразен.

През 1981 г. той е обвинен в клевета след битка със стюардеса, а по-късно обвинен в сексуално насилие над 12-годишно момиче след концерт в Уайоминг. (Г -н Paycheck отрече обвиненията, но призна, че инцидентът започна с сделка с наркотици.)

CBS/Epic го изключи от списъка си през 1982 г. Той беше в немилост в Нешвил, изключен от новите формати на кънтри радио, отсъстващ от класациите Grand Ole Opry и Billboard.

Най -лошото му правно изкривяване дойде през 1985 г., когато той пиеше в бар в Хилсборо, Охайо, близо до Грийнфийлд, където възнамеряваше да посети майка си за Коледа. Двама мъже го разпознаха и седнаха близо до него. В съдебното производство, което последва, г -н Paycheck каза, че мъжете се подиграват и го заплашват.

Един от мъжете, Лари Уайз, свидетелства, че г-н Paycheck е побеснял, след като му е било предложено домашно приготвено ястие от еленско месо и супа от костенурка, крещи, ' ' Какво мислите, че съм, селски хик? ' & #x27 След това г-н Paycheck застрелва г-н Wise с пистолет .22 калибър, като му паса главата.

След три години обжалвания, г-н Paycheck беше изпратен в затвор със средна степен на сигурност през 1989 г., но не и преди да стане новороден християнин и да се откаже от алкохола, наркотиците и цигарите.

През 1991 г. губернаторът на Охайо Ричард Ф. Селест смекчава присъдата си и г -н Paycheck се премества в Джорджия. Кънтри музиката го прегърна: той беше посрещнат отново като член на обществото за самозащита на Нашвил, беше поканен да се присъедини към актьорския състав на Grand Ole Opry през 1997 г. и той беше въведен в Залата на славата на кънтри музиката.

Малко от музиката, която е направил след ареста, излезе наяве. В края на 80 -те и 27 -те години той работи по автобиографичен проект, наречен условно „Албумът на живота“, опит за обобщение на живота му в 10 песни. Никога не е пуснат. Не беше и албум, за който той беше сключен договор през 1998 г. с Sony Music Nashville 's Lucky Dog Records. Известно време той редовно се изявяваше в Брансън, Мосу, но накрая се разболя твърде много, за да работи.

Редица скорошни винтидж кънтри певци, от Ранди Травис до Трейси Бърд до Дарил Сингълтари, похвалиха г-н Paycheck през последните години, а два от неговите албуми с по-ранен материал бяха пуснати с признание на критиците, ' ' The Real Mr. Heartache & #x27 ' (Country Music Foundation Records, 1996) и ' ' The Soul and the Edge ' ' (Sony Legacy, 2002).

' 'I 'm мъж, който вярва, че правилното е правилно и грешното е грешно, ' ' той каза в интервю от 1988 г. ' ' Отнасяй се с мен както трябва и ще ти дам всичко от себе си. Отнасяйте се с мен погрешно и няма да ви дам нищо. Не ме харесват за това, но това е така, както съм. ' '


Съдържание

Yearwood е родена в Monticello, Джорджия, дъщеря на учителката Gwendolyn Yearwood и местния банкер Джак Хауърд Yearwood. [4] От ранна възраст тя се увлича по музиката и участва в различни музикални събития, провеждани от нейното училище и общност. Това включваше шоута на таланти, църковни събития и мюзикъли. След като завършва гимназия, Годиуд учи две години в колежа „Young Harris College“, като получава асоциирана степен по бизнес. След това тя посещава Университета на Джорджия за един семестър, преди да напусне. [5] След това Годиуд се премества в Нашвил, Тенеси, през 1985 г., като се записва в колеж Белмонт и следва степен по музикален бизнес. [4] Предците на Триша Годиуд са дошли в Северна Америка от Англия по време на колониалната ера. [6]

Yearwood получи стаж в MTM Records и в крайна сметка беше нает като служител на пълен работен ден. С помощта на ресурсите на звукозаписния лейбъл тя записва поредица от демонстрационни ленти, а също така пее фонови вокали за нови изпълнители. [7] Един от изпълнителите, с които е записвала, е Гарт Брукс. Developing a friendship, Brooks promised to help Yearwood sign a recording contract if his career succeeded. Brooks brought her to his producer, Allen Reynolds, who then brought her to the attention of producer Garth Fundis. Fundis and Yearwood began collaborating and eventually crafted a demo recording tape. In 1990, she sang background vocals on Brooks' second album, Без огради, and performed live at a label showcase. MCA Records producer Tony Brown heard her performance and was impressed. Brown helped her sign a recording contract with the label. [8] After signing with the label, she served as the opening act on Brooks' 1991 nationwide tour. [9]

1991: Breakthrough Edit

Yearwood's self-titled debut album was released in 1991. Its lead single "She's in Love with the Boy" peaked at number 1 on the Билборд Hot Country Songs chart, bringing her major success. [8] Three other singles from the album reached the top ten on the country chart — "Like We Never Had a Broken Heart", "The Woman Before Me", and "That's What I Like About You". Her debut album eventually sold one million copies and was certified double-platinum by the Recording Industry Association of America (RIAA) for shipments of two million copies. Yearwood also became the first female country artist to sell a million copies of her debut album. [10] AllMusic reviewed the album and called the effort "a very classy debut that stands the test of time", giving it four and a half out of five stars. [11] Additionally, Entertainment Weekly, said that Yearwood's voice "demonstrates technical and emotional authority at every turn." [12] Yearwood's success garnered her a series of major music awards. In 1991, she was named Top New Female Vocalist by the Academy of Country Music and was voted Favorite New Country Artist by the American Music Awards in 1992. [7]

With success, Yearwood began engaging in more opportunities. Parting ways with her previous management firm, she began working under the supervision of Ken Kragen, who oversaw Kenny Rogers and Travis Tritt. [5] She also became the spokesperson for the WildHeart fragrance by Revlon. В интервю за 2010 г. с Добро домакинство, Yearwood explained that while filming the fragrance's commercial, she was asked to embrace with a male model. She declined to do so and would not continue production until her manager arrived to support her decision. The commercial was eventually filmed and shown on major television networks. [13]

1992–1996: Career diversification Edit

In 1992, Yearwood released her second studio album, Hearts in Armor. [8] With her second album, Yearwood chose songs that came from emotional conflicts following the divorce from first husband, Chris Latham. The album was a departure from her previous material, containing ballads and collaborations with Don Henley, Emmylou Harris, and Raul Malo. Music critics praised the album. Allmusic called the album "stunning" and "one of the best heartbreak records country music delivered in the '80s and '90s." [14] About.com gave it five stars and called Hearts in Armor "possibly Trisha's best album ever". [15] The album's first two singles reached the top ten of the Билборд Hot Country Songs chart in 1992 — "Wrong Side of Memphis" and "Walkaway Joe", the latter featuring Henley on backing vocals. [8] The remaining singles ("You Say You Will" and "Down on My Knees") peaked within the top twenty of the country songs chart. Hearts in Armor would later certify platinum in sales from the RIAA. [8]

— Yearwood on her musical direction in the 1990s [9]

Yearwood released her third album in 1993 entitled The Song Remembers When. The title track reached number two on the Билборд country chart that year. [8] The record was recorded in a similar musical style to Hearts in Armor, differing with more contemporary arrangements. The album also included collaborations with other artists such as Rodney Crowell and Willie Nelson. [16] The album was later accompanied by a cable television special in 1993, where the title track's music video derived from. [7] Yearwood followed the studio album with her first Holiday compilation in 1994 titled The Sweetest Gift. It included cover versions of holiday standards, such as "Away in a Manger", "Let it Snow! Let it Snow! Let it Snow!", and "The Christmas Song". [17]

In February 1995, Yearwood released her fourth studio album, Мисля за теб, which geared more towards adult contemporary styles. [10] The album was given a positive review by Търкалящ се камък which compared Мисля за теб to many of Linda Ronstadt's albums in the 1970s. The disc included a version of Melissa Etheridge's "You Can Sleep While I Drive" and Tammy Wynette's "'Til I Get It Right". [18] Thinkin' About You's first two singles reached number 1 on the Билборд country chart: "XXX's and OOO's (An American Girl)" and the title track. Its third single, "I Wanna Go Too Far" reached the top ten after its release at the end of 1995. [8] Like its predecessors, Мисля за теб eventually sold one million copies in the United States and was certified platinum from the RIAA. [19] At the 1995 Grammy Awards, Yearwood's duet with Aaron Neville titled "I Fall to Pieces" (a cover of the 1961 song by Patsy Cline) won in the category of Best Country Collaboration with Vocals. The award became Yearwood's first accolade from the Grammys. [20]

In August 1996, she released her fifth studio album, Всеки знае, which had similarities to her previous album. The record mostly contained ballads and the songs featured larger melodies. Всеки знае received mixed reviews by critics. AllMusic gave the album three out of five stars, calling the songs "a little uneven". [21] However, Entertainment Weekly praised the album, calling the title track an "emotional release of a pounding piano". [22] Всеки знае spawned the "Believe Me Baby (I Lied)", which became Yearwood's fourth number-one single on the Билборд диаграма на страната. The title track was released as the second single and peaked within the top five in 1996. [8] During this period, Yearwood performed at the closing ceremony of the 1996 Summer Olympics, which were held in Atlanta, Georgia. [23]

1997–2001: Crossover success Edit

Yearwood released her first greatest hits compilation in August 1997, (Songbook) A Collection of Hits. The album comprised her major hits up to that point. Songbook was praised by most music critics, including AllMusic who called it "a near-definitive collection". [24] The compilation became her first album to peak at number 1 on the Билборд Диаграма на водещите албуми на страната. It also reached the Top 10 of the Билборд 200, peaking at number 4. Songbook included three new tracks that were eventually released as singles. "How Do I Live" was the first single issued and was included in the 1997 film Con Air. The song was also nominated for Best Song at the Academy Awards. [8] "How Do I Live" was originally recorded by LeAnn Rimes for the film. Rimes's version became a major hit on the Билборд Hot 100, peaking at number two, while Yearwood's version peaked at number two on the Билборд диаграма на страната. The song also reached number 23 on the Билборд Hot 100. [25] The album's remaining singles also became major hits on the Билборд Country Chart. "In Another's Eyes" (a duet with Garth Brooks) peaked at number 2 on the country chart and the third single, "Perfect Love" reached number one in early 1998. Additionally, Yearwood won a series of accolades. This included accolades from the Grammy Awards, the Country Music Association Awards, and the Academy of Country Music. [8] Songbook would become Yearwood's highest selling album, selling four million copies in the United States, eventually being certified 4× Multi-Platinum from the RIAA. [19]

Yearwood issued first studio album two years later, Where Your Road Leads (1998). It was her first album produced by Tony Brown, with her five previous albums being produced by Garth Fundis. The singles, "There Goes My Baby", "Powerful Thing", and "I'll Still Love You More" became top ten hits on the Билборд диаграма на страната. The title track, was another collaboration with Garth Brooks and became a top twenty hit single. [10] The album gained mostly positive reviews. About.com reviewed the album and gave it four stars, calling it "one of her best albums". [26] It was also reviewed by Allmusic, which also gave the release four out of five stars. [27] During this time, Yearwood engaged in additional ventures. In the summer of 1998, she performed with singer Luciano Pavarotti to benefit Liberian children. In 1999, she was inducted as a member of the Grand Ole Opry by Porter Wagoner, performing a cover Patsy Cline's "Sweet Dreams (Of You)" the night of her induction. She is still a member to date. [28]

Following a second divorce, Yearwood released her seventh studio album in March 2000 titled Real Live Woman. In similarity to Hearts in Armor, the record reflected emotional conflicts following the separation. [8] The album contained twelve tracks and included covers of Bruce Springsteen's "Sad Eyes" and Linda Ronstadt's "Try Me Again". It was given critical acclaim from AllMusic, quoting Real Live Woman as a "measured, deliberate record in the best possible sense." [29] The album sold 500,000 copies in the United States and spawned two singles: [8] the title track and "Where Are You Now".

In 2001, Yearwood released her eighth studio record Отвътре навън. It was produced by Mark Wright. [8] [7] The album included a collaboration from Don Henley on the title track, as well as Rosanne Cash and Vince Gill. AllMusic called the release "bound to inspire fans and fellow artists alike", calling Yearwood's voice "timeless". [30] Търкалящ се камък gave the album four out of five stars calling, "Love Alone" and "Melancholy Blue" the best songs on the record. [31] The album spawned the single "I Would've Loved You Anyway", which reached number 4 on the Билборд диаграма на страната. [7]

2002–2016: Окръг Джаспър, record label switch and new career directions Edit

Following her 2001 album, Yearwood spent time with family and eventually established a romantic relationship with Garth Brooks. In September 2005, she released her first album of new recordings in four years, Окръг Джаспър. The album reunited her with Fundis on production duties, and took its name from Jasper County, Georgia, the Georgia county in which she was raised. The album consisted of mostly upbeat Soul-styled songs, including "Sweet Love", and "Who Invented the Wheel". It received positive reviews by critics, including AllMusic writer Stephen Thomas Erlewine, who called it "an album that stretches further musically than most of her albums while being more cohesive than most of her records as well." [32] It received five stars from About.com, praising the songs "Georgia Rain", "Who Invented the Wheel", and "Standing Out in a Crowd". [33] The album became her third to reach number one on the Билборд Диаграма на водещите албуми на страната. It also peaked at number 4 on the Билборд 200, selling 117,000 copies within its first week. Its first week sales eclipsed those of Paul McCartney's Хаос и творение в задния двор, which was released within the same week. [34] The first single, "Georgia Rain", peaked at number 15 on the Билборд Hot Country Songs chart, becoming her first major hit since 2002. [35] The second single, "Trying to Love You" was released to radio October 31, reaching number 52. Within a month of the album's release, Окръг Джаспър certified gold from the RIAA, becoming Yearwood's eleventh Gold certification of her career. [36]

In May 2007, Yearwood announced her departure from MCA Nashville Records and her signing with the independent label Big Machine Records. Yearwood and the label's CEO, Scott Borchetta met when she originally worked for MTM Records in the late 1980s. She then worked with Borchetta at MCA during the 1990s. [37] Following her separation, MCA released a Големите хитове compilation, which included her major hits between 1991 and 2001. [38]

After signing with the label, Yearwood announced plans for the recording of her tenth studio album. [39] In November 2007, she released Heaven, Heartache, and the Power of Love. The album peaked at number ten on the Билборд Top Country Albums chart and reached number thirty on the Билборд 200. [40] The album received critical acclaim. AllMusic gave the project four and a half out of five stars, calling it their "album pick". Reviewer, Thom Jurek stated, "It's better than good, it's beyond expectation – and it was high after Окръг Джаспър – it's the best example of what a popular record – not just a country one – should aspire to be, period." [41] Slant Magazine also reviewed the record, giving it four and a half stars, calling it "a testament to the vitality, intelligence, and soulfulness of modern country's best music." [42] The title track was released as the first single in July 2007, [43] peaking at number 19 on the Hot Country Songs chart. [44] The second single, "This Is Me You're Talking To" was released in January 2008. The song received critical acclaim, notably from Engine 145, who called it "one of the best singles of the year". [45]

After beginning a successful Food Network cooking show and several cookbooks, Yearwood went into hiatus from her solo music career. [46] Although she did not focus on solo projects, she remained active in the music industry. From 2009 to 2014, Yearwood accompanied husband Garth Brooks in his concert residency called Garth at Wynn. The residence was located at the Encore Theatre in Las Vegas, Nevada. Yearwood performed songs as a guest artist in the show. [47] The Las Vegas production ran for three years, closing in 2014. [48] In 2014, Yearwood joined Brooks on his three-year world tour entitled The Garth Brooks World Tour. [49] During this same time, she briefly embarked on her own brief tour called "Just Because". [50] In August 2014, Yearwood briefly signed with RCA Records Nashville. [51] Her only album for the label was the 2014 studio album PrizeFighter: Hit After Hit. It contained 16 of her major hits re-recorded for the album and several new songs. The title track was released as the lead single and featured guest vocals from Kelly Clarkson. [52] The album debuted at number 7 on the Билборд country albums chart and the lead single peaked at number 42 on the Билборд country songs chart. [53]

In 2016, Yearwood appeared in the live television musical Страстта. [54] [55] As a result, she was also featured on the event's soundtrack, performing new versions of several well-known songs including "Hands", "My Love Is Your Love", "You'll Never Walk Alone" and "Broken". "Broken" became Yearwood's first hit on the Christian charts, peaking at number 47 and also reaching number 17 on the Adult Contemporary charts. [56] In late 2016 she joined Garth Brooks on their first collaborative studio album titled Christmas Together. The album featured covers of classic holiday songs and an original track written by the pair called "What I'm Thankful for (The Thanksgiving Song)". [57] Following this, Yearwood was selected as one of 30 artists to perform on the song "Forever Country". The song was created to celebrate 50 years of the CMA Awards. [58]

2018–present: Return to music Edit

In late 2018 Yearwood announced the release of a new album consisting of songs previously recorded by Frank Sinatra. Заглавен Let's Be Frank, it was recorded live at the Capitol Records building and was backed by a full piece orchestra. Yearwood used Sinatra's original microphone during the recording process. It was released in December 2018, exclusively at Williams Sonoma stores, and worldwide on February 14, 2019. [59] The album peaked at number 2 on the Билборд Jazz Albums chart. [60] In his review, Kevin John Coyne of Country Universe praised the release, giving it four of five possible stars. In discussing the album, Coyne commented, "Let’s Be Frank is a delightful detour, and while it doesn’t curb the hunger for more country music from the greatest female artist of the greatest generation of female artists, it is chock full of reminders of how she earned that distinction in the first place." [61] Trisha Yearwood performed the Sinatra covers on March 7, 2020 with the Baton Rouge Symphony Orchestra, conducted by Timothy Muffitt. Yearwood was invited to perform with the BRSO as the 2020 selection of the "Pennington Great Performers" series.

In 2019, Yearwood announced plans for her twelfth studio album, Every Girl. Its lead single "Every Girl in This Town" was issued in June 2019. [62] The song debuted at number 21 on the Билборд Country Airplay chart, marking the highest chart debut of her career. [63] Every Girl was released in August 2019. It featured collaborations with Garth Brooks, Kelly Clarkson, and Don Henley. [64] The album peaked at number 5 on the Билборд Country Albums chart [65] and number 57 on the Билборд 200. [66] Every Girl received critical praise upon its release. Allmusic's Thom Jurek gave the album 4 of 5 stars, calling it "more commanding and more emotionally resonant than in years past." [67] Roughstock's Matt Bjorke commented, "Trisha Yearwood has chosen fourteen diverse songs which showcase her pristine voice, an instrument as strong today as it has ever been, if not more powerful." [68] Yearwood embarked on her first solo tour in 6 years to support the album, which launched in October 2019. [69]

Cooking Edit

In April 2008, Yearwood released her first cookbook co-written with her mother Gwen and sister Beth Georgia Cooking in an Oklahoma Kitchen. The cookbook included other recipes passed down from her family and liner notes describing each recipe. In total, 120 recipes were included. The book contained recipes for such foods as fried chicken, ribs, meatloaf, and cheesecake. Garth Brooks wrote the book's foreword, stating how he was always fond of her cooking style. [70] Georgia Cooking reached number 1 on the Ню Йорк Таймс Списък на най -продаваните. [71] Yearwood then stated plans to publish a second cookbook. [72]

On April 6, 2010, she collaborated again with her mother and sister to release Home Cooking with Trisha Yearwood. The book contained recipes passed down through her mother, aunts, cousins and longtime friends. Yearwood stated that she dedicated many of the cookbook's recipes to relatives, such as Brooks, who also provided the foreword. [73] Домашно готвене would also reach number 1 on the Ню Йорк Таймс Списък на най -продаваните. [71] Yearwood's cookbook was the cover article for the April 2010 issue of Redbook Magazine, where she explained that many of the recipes featured in the cookbook were "some of the best memories of her childhood". [74] Later that year, the Physicians Committee for Responsible Medicine included Home Cooking with Trisha Yearwood on their list of "The Five Worst Cookbooks of 2010", noting its recipes are "loaded with fat and cholesterol", specifically citing one called "Garth's Breakfast Bowl" which "includes eight large eggs, a pound each of bacon and sausage, cheese tortellini, cheddar cheese, tater tots, and B.O.B (Bowl Of Butter)." [75] In 2015, Yearwood released her third cooking writing endeavor called Trisha's Table. Garth Brooks wrote the book's foreword and it was another writing collaboration with her sister. [76]

In 2012, Yearwood announced plans to film a cooking show. Trisha's Southern Kitchen premiered on the Food Network on April 14, 2012. The original six episodes were filmed in Nashville, Tennessee. [71] The show received a positive response from viewers. According to Food Network's senior vice president, viewers enjoyed seeing "different sides" of Yearwood: "Our viewers loved seeing a different side of Trisha. Her impressive cooking skills and family recipes, coupled with her natural southern charm, really resonated with our audience. We’re thrilled Trisha will be returning for a second season with more delicious dishes and family traditions." [77] In 2013, Trisha's Southern Kitchen won an Emmy award for "Outstanding Culinary Program". The show has since been nominated for additional Emmy accolades. [78] In a 2017 interview, Yearwood stated that she would like to continue hosting the program for "as long as she can." [79]

Film and television Edit

In 1997, Yearwood began playing a recurring role on the CBS military drama JAG, where she played Lieutenant Commander Teresa Coulter, a Navy coroner and forensic specialist, who develops feelings for one of the main characters. She appeared on the show at various times until 2002. [8] In the 1999 film Стюарт Литъл, Yearwood performed the song "You're Where I Belong", written by Diane Warren and produced by Keith Thomas. In addition, Yearwood also guest-starred in the television series Д -р Куин, медицинска жена in 1994 as a choir director. Yearwood has also stated she is interested in performing in a Broadway musical, but not "anytime soon". [80] She appeared in an episode of TLC's Who Do You Think You Are? on September 3, 2013. [81]

In March 2016, Yearwood appeared as Mary in the live television musical Страстта based on the Dutch franchise of the same name. The show is a contemporary retelling of the Passion of Jesus Christ set to popular music with a mixture of live and pre-recorded segments. The event was broadcast live on Fox. The show received mixed reviews. In one interview by Robert Bianco of САЩ днес, "Yearwood's Mary may have been singing about Jesus, but she never interacted with him. While he was mostly seen in segments shot around the city, she sang to the crowd gathered in front of that big white stage, belting out You'll Never Walk Alone to no one in particular." Преглед от Entertainment Weekly called Yearwood's performance of the songs she performed "expressive", but lacking the live elements as it was filmed through pre-recorded scenes. [82] [54] [55] In 2019, Yearwood hosted the tenth annual CMA Country Коледа. The special was taped in September 2019 and featured performances by various artists including Tori Kelly, CeCe Winans and Brett Young. [83]

Her musical tastes originated from classic artists her parents listened to. This included Elvis Presley, Patsy Cline, Loretta Lynn, and Tammy Wynette. [84] However, as Yearwood developed into her teenage years, she developed a liking for country rock artists such as Allman Brothers and James Taylor. [9] She also cited the Eagles and Gordon Lightfoot as influences. [85]

According to Yearwood, her primary musical influence is Linda Ronstadt. [9] She discovered her music after her parents bought her Ronstadt's studio album Simple Dreams. Yearwood commented to the Wall Street Journal that while Ronstadt's music was considered pop, her phrasing and emotional style appeared country. [84] Music critics and writers have drawn similarities between Ronstadt and Yearwood's voice. In an interview for Ronstadt's album Чувства се като у дома, Peter Galvin of Търкалящ се камък commented, "Listening to Yearwood’s new album, Thinkin’ About You, you would sometimes swear you were hearing Ronstadt circa 1976. Yearwood's voice is thinner and more pliable than Ronstadt's, but both resort to a hearty squawk when passion takes them over, and both possess low honey tones." [86] She also reported to be influenced by Emmylou Harris. [9]

Yearwood's musical style has been considered "country pop" [9] and "adult contemporary". [8] Additionally, her artistic choices have been considered unique from writers because of song choice and quality. When ranking her "top 10" songs, staff from The Boot magazine explained her musical quality, "Yearwood has carved out a very successful and unique niche for herself by finding some of the highest-quality songs in the genre, then recording them in arrangements that bring them to life in a way that is sonically different from any other artist in the commercial country marketplace." [87] Laura McClellan of Вкус на страната explained that it is Yearwood's diverse musical styles that make her music quality and career successful. McClellan also noted, "Her songs have shaped country music — particularly for female artists — for decades." [88]

Yearwood has participated in various philanthropic events. She recorded a version of "My Favorite Things" for the Sears "Heroes at Home" program in 2008. The song was available for download via the Sears website. The project supported the families of service men and women during the Christmas holiday season. [89] Yearwood has been an active member of the charity home building group Habitat for Humanity. Yearwood first joined with husband Garth Brooks in 2006. They assisted in the Hurricane Katrina disaster relief by building flood walls in New Orleans and protective structures in Mississippi. Between May 2 to 10, 2009, Yearwood participated in "National Women Build Week" near her home in Tulsa, Oklahoma. The project saw two hundred crews of women learn to build houses in Atlanta, Georgia and Oklahoma. For the project, Yearwood learned to construct and build simple and affordable houses for Habitat for Humanity construction sites nationwide. On Mother's Day, Yearwood, her sister, mother and niece joined the project as well. [90] Many of these Habitat for Humanity projects have been collaborations with former president Jimmy Carter and his wife Rosalynn Carter. [91]

During the COVID-19 pandemic, Yearwood and her husband Garth Brooks performed an informal concert broadcast on Facebook Live. The website crashed multiple times as an estimated 5.2 million streamed the broadcast. As a result of this, Brooks and Yearwood performed a concert in the same format the following week, broadcast live on CBS, along with a donation of $1 million to relief efforts. [92] The CBS special scored an estimated 5.6 million viewers. [93]

Yearwood married her first husband, Chris Latham, in 1987. The pair divorced in 1991. In 1994, she married Bobby Reynolds, a bassist for The Mavericks. During their marriage, the couple lived in a log cabin-styled home in Hendersonville, Tennessee. [5] The pair divorced in 1999 after five years of marriage. [94] Yearwood commented that the separation was "difficult" in a 1999 interview with Country Weekly, "Since I do hang on to the past with my fingernails, divorce was difficult. It’s a serious decision involving someone you’re tied to emotionally, so it’s hard to move on. And it’s easy to drag things out so you don’t have to face people talking about you." [95]

Yearwood and Garth Brooks had been friends and musical partners before romantically seeing each other. According to Brooks, his first encounter with Yearwood felt like "that feeling when you just meet your wife". During this period, Yearwood and Brooks were both married to other people. [96] For these reasons, they remained friends during the first half of their careers. [97] Following Brooks's divorce and Yearwood's second divorce, the two began dating around 2002. They became engaged in 2005 when Brooks proposed to Yearwood onstage amidst a crowd of 7,000 in Bakersfield, California. [96] The pair married on December 13, 2005. [98] The wedding took place at the couple's home in Owasso, Oklahoma. Brooks's three children were also part of the wedding ceremony. [99]

According to Yearwood, the pair made a commitment not to spend time apart. It is estimated by Yearwood that the couple spends about five days away from each other per year. В интервю с Списание People she explained this further, "We really have made a conscious effort since getting married to not be apart, so we’ve toured together. If I’m doing something, he’ll be with me, even if you don’t see him, he’ll be in the hotel or around. And we’re not always together, but we’ve been married before, and we decided we don’t want to be apart. So [we said] let’s make an effort to make sure that’s our priority and we’ve been able to do it." [100] She became a stepmother to Brooks's three children following their marriage. In a 2017 interview, Yearwood explained her new role, "I had no idea what I was doing. I have to say that now as these girls have grown—they’re adults now on their own—it’s been a part of my life that I would have never would have even known to dream about and it’s been so rewarding to get to be a part of this family." [101]

In February 2021, Yearwood's publicity team announced that she had tested positive for COVID-19. According to Brooks, the couple had been home quarantining after a member of their staff had tested positive for the illness. Brooks also explained that Yearwood is "under the greatest care" and is "doing okay so far." [102] She made a full recovery from the virus a month later. [103]

  • Триша Годиуд (1991)
  • Hearts in Armor (1992)
  • The Song Remembers When (1993)
  • The Sweetest Gift (1994)
  • Мисля за теб (1995)
  • Всеки знае (1996)
  • Where Your Road Leads (1998)
  • Real Live Woman (2000)
  • Отвътре навън (2001)
  • Окръг Джаспър (2005)
  • Heaven, Heartache and the Power of Love (2007)
  • PrizeFighter: Hit After Hit (2014)
  • Christmas Together (with Garth Brooks) (2016)
  • Let's Be Frank (2018)
  • Every Girl (2019)
Заглавие Година Роля Бележки
The Thing Called Love 1993 Самата тя Камео
Д -р Куин, медицинска жена 1994 Choir director Episode: "A First Christmas"
Елън 1996 Самата тя Episode: "Not So Great Expectations"
JAG 1997–2002 Лейтенант командващ Teresa Coulter 6 епизода
Trisha's Southern Kitchen 2012 - до днес Домакин Daytime Emmy Award for Outstanding Culinary Program (2013) [104]
Who Do You Think You Are? 2013 Самата тя
Kelly Clarkson's Cautionary Christmas Music Tale Musical guest
Нешвил 2014 Самата тя Камео
Страстта 2016 Дева Мария
CMA Country Коледа 2019 Домакин Специален

Yearwood has received many awards and nominations. This includes 3 Grammy Awards, [105] 3 Academy of Country Music awards, [106] 3 Country Music Association awards, [107] and 1 Daytime Emmy award. [108]


Countrypolitan

In the 1970s, the smooth Nashville Sound had evolved into something even smoother. People called it “Countrypolitan”—and producers hoped it would help their artists cross over to the lucrative pop market.

Up and down Music Row, producers—including Chet Atkins and Owen Bradley—steered even farther away from country’s twang. Billy Sherrill was Music City’s most reliable Countrypolitan hit maker.

Things were changing and not everybody agreed with it. I think a lot of people saw it as the boundaries were being broadened and expanded upon. And other people saw it as that country music is losing its soul. – Marty Stuart

Marty Stuart, April 2015.Credit: Buddy Squires, ALL RIGHTS RESERVED

Sherrill produced “He Stopped Loving Her Today” (written by Bobby Braddock and Curly Putman and sung by George Jones) with its unmistakable Countrypolitan sound: a faint, weeping steel guitar without a hint of twang sweet background vocals and an ensemble of strings that built steadily toward the song’s climax. And no one disputed that they had come out with one of the classic songs in country music history.

The epitome of a country song? Probably, “He Stopped Loving Her Today.” It’s a love story it’s sad it’s a wonderful melody. It’s probably one of the most well written songs ever. – Jeannie Seely

Jeannie Seely, c.1965. Credit: Jeannie Seely Photograph Collection, Courtesy of Ron Harman, ALL RIGHTS RESERVED

This may sound strange coming from the songwriter, but I think that roomful of cellos and violas and violins ascending, sounding like the man’s soul going up to heaven—I thought that was the most powerful thing on the record. – Bobby Braddock

George Jones, center with back to camera, surrounded by large orchestra typical of the Countrypolitan Sound. Columbia Studios, c. 1971. Credit: Sony Music Archives, ALL RIGHTS RESERVED

The focus on Scientology during the preliminary hearing, which stretched over four days, included lengthy discussions of internal church texts and doctrine.

ɽirty laundry out into public view' »

Biden calls out Republicans who have taken credit for rescue plan but voted against it

President Biden called out Republican lawmakers Thursday who he said have been "bragging" about provisions of the $1.9 trillion American Rescue Plan Act, despite voting against it. "Even my Republican friends in Congress, not a single one voted for the rescue plan," Biden said at an event in Cleveland to promote the administration's infrastructure program. "I'm not going to embarrass any one of them, but I have here a list of how, back in their districts, they're bragging about the rescue plan.

Поставете чанта върху огледалото на колата си, когато пътувате

Блестящи хакове за почистване на автомобили местните дилъри биха искали да не знаете

Children should keep masking up, CDC director says, even as some experts question the need

Young children should continue to wear face masks, Centers for Disease Control and Prevention Director Rochelle Walensky said in congressional testimony on Wednesday, citing studies she says demonstrate that grade-school-age children can contract and spread the coronavirus. “There's still transmissions associated with young children,” Walensky said. A number of scientists point to research, however, that contradicts Walensky's assertions.

Hamas leader says 80 fighters killed in war with Israel

Hamas' leader in the Gaza Strip on Wednesday said 80 militants were killed during the 11-day war with Israel that ended last week, providing the group's first official tally for losses sustained in the fighting. Gaza's Hamas-run Health Ministry has put the number of Palestinians killed in the Israeli offensive this month at 254, including 66 children, 39 women, and 17 people above the age of 60. Speaking to The Associated Press, Hamas leader Yehiyeh Sinwar said those killed last week included 57 members of his group's armed wing, 22 members of the smaller Islamic Jihad group and one member of a small group called the Popular Resistance Committees.


WEB EXCLUSIVE:

John Magaro in Kelly Reichardt's "First Cow." Allyson Riggs/A24 Films

MOVIES: The 10 best films of 2020
An unconventional year for cinema brought forth an unusual mix of fiction and nonfiction, animation and documentary. CBSNews.com's David Morgan offers his picks for the best of 2020.

The Emmy Award-winning "CBS Sunday Morning" is broadcast on CBS Sundays beginning at 9:00 a.m. ET. Executive producer is Rand Morrison.

"Sunday Morning" also streams on CBSN beginning at 9:00 a.m. ET and at 11:30 a.m. ET. Full episodes of "Sunday Morning" are available to watch on demand on CBSNews.com, CBS.com and Paramount+, including via Apple TV, Android TV, Roku, Chromecast, Amazon FireTV/FireTV stick and Xbox.

You can also download the free "Sunday Morning" audio podcast at iTunes and at Play.it. Now you'll never miss the trumpet!

For links to features broadcast in 2020, click here .

For links to features broadcast in 2019, click here .

For links to features broadcast in 2018, click here.

For links to features broadcast in 2017, click here .

For links to features broadcast in 2016, click here.

For links to features broadcast in 2015, click here.

For links to features broadcast in 2014, click here.